黄杨木雕是中国传统四大木雕之一。今天，苏州木中央和您讲一讲黄杨木雕。
黄杨木生长于高山峻岭和悬崖陡壁之间，受日月之精华，成材所需时间之长世所罕见，直径20厘米的根材，就要生长500年之久，故而巨型木材实为不多。黄杨木雕也就以小型居多，此外，明清传世家具中虽多有黄杨木出现，但也主要用来镶嵌搭配其它高档木材，起点缀之用。黄杨木雕原色似象牙，于把玩存放中会自然变色，色泽会逐年变深。想像把玩之余，观其颜色渐变的过程，给人以新的感官享受，也是增添了收藏的乐趣。黄杨木雕发源地至今难以确定，有传其起源于民间元宵节时盛行的“龙灯会”上木雕龙灯装饰的木雕小佛像。现存于北京故宫的元代黄杨木雕圆雕人物“李铁拐”大概是目前所能考证的最早实物了。黄杨木雕何时何地出现不必过多纠结，对于现在来说其始终是历史长河中璀璨的明珠。
世间万物，皆为人设。古代文人雅士常以草木之性情喻人之品格，以草木之荣枯喻人之成败。黄杨木雕雕的不仅是工艺，更是在诉说朝代之流变。
元代的黄杨木雕作品流淌着少数民族的血液，充斥着野性的魅力，源于此而形成的木雕人物满是豪放苍劲、浑朴写实；而发展至明代的黄杨木雕作品则在继承元代的基础上又突出了写实、自然和简洁，造型更加严谨，并追求精美细致，这也恰恰表现了明之特色。犹如明式家具寄托着明代文人的超然情怀，脱胎于那时文人之手的黄杨木雕想必也不在少数，毕竟明代黄杨木雕一刻一划已能表现文人之特点；清代无论自愿与否，都开始与世界接轨，这也使黄杨木雕的素材积累更为丰富广阔，这时期也是黄杨木雕的繁荣时期，开始强调艺术造型与写实相结合，所作的黄杨木雕成为了以精细见长的优美工艺欣赏品，更是在传统的基础上向世界性靠拢，有着不少与众不同，脱离匠气的大写意佳作。晚清时期，或许是受西方强调所谓人的存在的影响，黄杨木雕作品从愉神向悦人发展，因而题材也不再局限于戏剧、神佛人物，反映地域乡风乡情的作品开始明显增多。在清代异常活跃的黄杨木雕，却也和其他民间工艺美术一样，在那个“工拙于艺，商困于财，农惰于耕”的年代由于当权者思想的偏差遭到了严重的摧残。艺人师傅们受尽压迫剥削，颠沛流离，让黄杨木雕一时间难以为继，少有佳作留世，至新中国成立前夕，黄杨木雕可以说濒临于灭绝的境地。然而新中国成立以后，黄杨木雕重新获得了蓬勃的发展，许多老艺人纷纷回到原来的雕刻岗位，新艺人队伍也不断扩大，且不拘泥于传统技法，创新工艺让黄杨木雕展现出新的风采，以致黄杨木雕如今正迎接着最辉煌灿烂的时期，名家名作纷呈。
读了我们的文章，您是否了解了黄杨木雕了呢？
当前文章链接：苏州木中央和您讲一讲黄杨木雕
http://www.muzhongyang.com/hmwh/info_19_itemid_377.html
